Алькатраз, 26.09.2010

Дискотека в воскресенье предсказуемо получилась тихой и спокойной. Субботняя "Зачётная" вечеринка повредила явке куда сильнее, чем это было с мероприятиями в ДКЛ, что еще раз говорит о том, что две сальсатеки подряд - нехорошо, а две сальсатеки подряд в одном клубе - это уж просто "вникуда". Тем не менее, были и положительные моменты...

Во-первых, это конечно Катя К. (которая художница), у которой был отличный костюм в стиле ньюйоркского афро-латино. И посмотреть на неё и потанцевать было весьма приятно.

Во-вторых, редко, но метко, в клуб пришла Schatten-ка, и мы с ней замечательно станцевали две песни: (CH) Gerardo Rosales - Redencion, (SA) Bobby Pauneto - Is It Tasty. Оба танца запомнились следующим моментом. Если танец рассматривать как невербальный диалог, то по началу реплики участников короткие и однообразные. Но когда два танцора вместе потанцуют достаточное количество времени, то реплики становятся длинее и понемногу обретают форму законченных мыслей*. Я как будто начинаю предложение, Наташа его продолжает, а потом мы вместе "резюмируем". Особенно чётко это прослеживалось на перебивках, где не каждый по отдельности пытался отбить все акценты, но каждый с вниманием к другому взял на себя часть, и в результате пара прошла перебивку вместе. Мне лично такой стиль партнерворка доставляет особое эстетическое удовольствие.

В-третьих, несмотря на общую кислость вечеринки, в одиннадцатом часу таки имел место Dance Of The Night. Под песенку Greg Peña Ya Llego** просто порвали танцпол и всё, что было рядом dervish и Schatten-ка. Такого крутого кубинского рубилова :-)) я не видал в Минске, наверное, с прошлогоднего приезда Сергея Г. из Москвы. Топало всё, что топает, и тряслось всё, что трясётся! Теперь шутку про "отеческое касино Романа Яковлевича" даже как-то и использовать неудобно...

Кстати, под ту же песню в нескольких метрах дальше танцевал )(oToI. Костюм у него, конечно, был понтовее, но вот по танцу сравнение даже бледным назвать не получится. А ведь еще по весне всё было иначе... Так что тут мы имеем прекрасный пример того, что даже тридцать восемь раз преподавателю*** нужны регулярные тренировки, чтобы хотя бы поддерживать форму.

По плейлисту:
Я добавил несколько новых дорожек, которые могут заинтересовать аудиофилов.
Песня, привычная по исполнению группой Maraca в более древнем варианте:
(SA) Oscar D'Leon - Esa Mujer Es Una Bomba (En Vivo)

Пьеса от Жерардо, который в этом году безусловно "на коне" с участием аж в трёх замечательных альбомах:
(CH) Gerardo Rosales - Redencion

Обновления эстетского блока:
(SA) Bobby Pauneto - Is It Tasty
(SA) Yambique - Mama Guela

Обновления романтического блока:
(SA) Carolina La O - Dime La Verdad (En Vivo)
(SA) Conjunto Clasico con Tito Nieves - Senora Ley (Remixed By AHTOLLIKA)
К последней дорожке добавлено концертное вступления для большей чувственности. Всё таки у толстого Тито такой голос, что чего бы он не запел, оно тут же превращается в романтику. А в живом вариванте - и подавно!


-----------------------------------------------------------------------

* если у обоих есть тема для "разговора", конечно!

** по Роминой заявке выкладываю альбом на фриспейс (доступен даже на гостевом байфлае). Краткий комментарий (цитирую)

: У Грега весьма необычный альбом...
Он начинается с темы, которая ну почти что как тимба (та что была в воскр). А заканчивается вполне себе дурой с даже лёгкими джазовыми оттенками. И настроение альбома понемногу переходит из первой дорожки в последнюю. Кроме первой, я бы поставил для кубистов еще вторую, но с некоторым сомнением.

*** скриншот с официального сайта школы )(oToI:

Читать дальше......

Алькатраз, 19.09.2010

Этим вечером в Альке не работала светомузыка. Поэтому вариантов было два: либо включить обычные лампочки, либо погасить всё и танцевать в полной темноте. Для сальсы был принят первый вариант, а для бачаты - второй. И свет расставил все точки над "i": сразу стало понятно, кому шашечки, а кому - ехать. Те кто пришел танцевать, не обращали на свет никакого внимания. Остальные жались у стенок и в тёмных углах и вип-зонах.

Я лично приехал после рабочего воскресенья с задержкой на полтора часа, и, соответственно, отсиживаться в стороне я бы не стал, даже если бы на танцпол светил йокогамский маяк. Два самых запоминающихся танца: Latin Soul Stew с Фишенкой, и меренге про крутого перца с Катринкой. В первом случае Надя оказалась первой за годы белорусской партнёршей, с которой мы хором в голос подпевали. :-) Мелочь - а приятно. Ну и станцевали тоже хорошо. Во втором же случае это был целый театр со страстями, жестким бодимувментом и "вырыванием сердца". С августовского Бродвея не танцевал (а)меренге (б)так задорно.
Читать дальше......

Опрос: Источники восприятии музыки.

Недавно имел удовольствие послушать модного минского диджея DJ Classic. Под конец мы немного разговорились, как оказалось он тоже был в Гродно во "Флинте" и тоже обратил внимание, что та публика принимает музыку где-то даже более легко и открыто, чем столичная. Это навело меня на вопрос о том, с чего же именно начинается восприятие музыки.

По моим собственным воспоминаниям, сначала меня в первую очередь "цепляли" клавишные: как сейчас помню моменты, когда оркестр стихал посреди песни и на передний план копозиции вырывалось пианино с харизматичным монтуно, хотелось и ритму в шаги добавить, и движения в тело, и эмоций всяких в направлении партнёрши.
Некоторыми примерами могут послужить: Charlie Cruz - Mala, Alfredito Linares - Tiahuanaco, Mamborama - La Gata Loca.

Через некоторое время предпочтения сместились на те мометы в песнях, где много стучат и стучат жестко и агрессивно. Причиной этому было появление на ДКЖ-шном танцполе ча, а следствием - увлечение колумбийской сальсой. Уж что-что, а стучать много (и к месту и не к месту), и делать крышесносные перебивки колумбийские группы умеют. Для меня было особым удовольствием поймать и отбить ногами или телом все акцентированные удары в таких местах, и со временем удалось так "насобачиться", что удавалось это сделать даже в незнакомых песнях.
Некоторые примеры кайфонов того времени: Son De Cali - Ta Loca, Frankie Morales - Gitana, Orquesta Tabaco y Ron - Lloraras. Про последнюю песню, помнится, сначала прочитал хвалебную оду на дескарге, послушал пару раз и не понял вообще... А потом послушал еще пару раз, и так заклинило, что отстукивал ритм по столам и стульям целую неделю.

Когда колумбийские грувы начали становиться более предсказуемыми (и, соответственно, менее интересными), у меня случился жанровый прорыв. "Вдруг" оказалось, что есть на свете соны, пачанги/чаранги, дескарги, гуарачи, кумбии, плены и т.д. и т.п. :-) Меня буквально "накрыла" группа Mambo Loco, и начиная с их записей я действительно прочувствовал место струнных в музыке. Абсолютно нелогичная для меня раньше скрипка стала просто таки неотъемлимым атрибутом сальсовой песни для хорошего танца. Почему так вышло? Наверное потому, что помимо ритма скрипка меняет еще и тон, и этим "превосходит" ударные.
Тогда же я раскопал песенку Malavoi - El Carretero, обрезал её до вменяемой длины и ставил её на алькотеке, пока её не начали узнавать буквально все.

К сожалению, лучшие чаранговые альбомы мне довелось послушать лишь намного позже, поэтому тогда увлечение струнными было не то, чтобы очень ярким и долгим. А то удовольствие, которое получалось от игры не только с ритмом, но и с тональностью, оказалось куда проще получить от духовых. Опять же, незадолго до этого меня научили танцевать "в трубу", так что более-менее готовы были и мозг, и тело. Оправной точкой оказалась убийственная гуарача Carmen La Ronca, в которой были и струнные и духовые, и переход произошел вполне естественно.
С того времени я помню за собой две тенденции:
1) Бессмысленный и беспощадный внутренний спор: "Что круче: тромбон, сакс или трумпета???" ;-) Сравните, например: Mambo Kings - Cubana и Manny Oquendo y Conjunto Libre - I Want You.
2) Восприятие песен по частям: поскольку я уже научился любить* почти все составляющие сальсовой музыки, то мозг стал очень лекго переключаться между описанными выше освоенными элементами в течение одной песни.

В результате этого второго пункта музыкальный кругозор снова расширился на древнее мамбо, дуру 60-70-ых и смеси с бугалу, и современную "сухую" дуру (напр. Orquesta Borinquen).

Последней составляющей, с которой мне оставалось разобраться, был вокал. С вокалом всё было трудно, поскольку кроме навыков певца по звукоизвлечению, должен был иметь место и правильный текст, и музыка по настроению к этому тексту должна бы подходить. Лучшую помощь в понимании места вокала и получения удовольствия от него мне оказала венесуэльская романтика. Авторы этих песен с определённым уважением относились к тонкой грани, которая разделяет понятия "романтично" и "сопливо", а также к слушателям, которые хотят звучания достаточно жесткого, интересного и танцевального. Таким образом интерес к пению у меня начался с мало известного венесуэльского певца Armando Davalillo ну и с очень известного нью-йоркского певца Tito Nieves'а.
Тем не менее, позже оказалось, что основным "цепляющим" фактором венесуэльской музыки для меня стала её внутренняя сдержанность и уравновешенность. А в плане пения впереди оказалось Пуэрто-Рико. Фаниевские** хиты с одной стороны настолько лаконичны, а с другой - пропитаны чувством, что подпевать хочется ещё до того, как разобрал слова. А когда разобрал - хочется еще больше. Согласитесь, последнее - весьма редкая штука в современной музыке! :-)

Внимание, опрос!
Конечно, у каждого своя история. Диджей Mili, например, начинала наоборот с песен, где сладко поют :-). Поэтому хочу предложить читателям опрос, а также высказаться в камментах на тему:

Что Вам особенно нравится в сальсовой музыке, и что - нет?
Клавишные
Ударные
Струнные
Духовые
Звоночки (колокольчики, вибрафоны, маримбы, и проч. самопал)
Вокал
Также добавлю к опросу пункты "общая ритмичность" и "общая мелодичность".


Постскриптум.
Меломаны со стажем наверняка заметили, что я пропустил бас. Это не недосмотр. Дело в том, что именно бас часто в ответе за то, соединилась ли песня/пьеса в единое целое или осталась набором инструментов. Бас сам по себе редко на слуху, редко впереди, поскольку у него другая функция: без него не выйдет особо ни музыки, ни танца.




-----------------------------------------
* да, некоторые вещи надо уметь делать :-)

** не Фанией единой - возьмите хоть El Gran Combo или Gilberto Santarosa.


Читать дальше......

Ромбик

В августе и сентябре я экспериментирую с новой для меня схемой ориентиров в "на 2". Кратко говоря, я пробую перейти с "линейки" на ромбик. Основная идея состоит в том, чтобы проведя партнёршу мимо себя и сделав пару фигур на месте, не возвращать её на исходную, но продолжать движение в том же направлении.


Для чего?
Ну, во-первых, для разнообразия. Линейка сама по себе, несмотря на серьёзную практическую обоснованность на заполненных танцполах, довольно скучновата, когда есть много места и хочется много двигаться. И ромбик - это некоторый ответ на вопрос, а куда же это движение направить. А когда в голове есть проверенный план, то как-то всё легче даётся.

Во-вторых, ромбик даёт возможность по-новому танцевать простые фигуры, добавить в них новые ориентиры и варианты исполнения. Для меня это важно, поскольку я лично предпочитаю простые фигуры сложным узлам, а разнообразия в танце стремлюсь достигать взаимодействием с музыкой и с парой при этом.

Что за план?
План таков: находясь в вершине ромба после, скажем, кроссбодилида, использовать второй такт восьмёрки не для основного шага, а для движения вокруг партнёрши. Можно просто обойти её, следуя за своей правой рукой, как в двойном кроссбодилиде, тогда пара прицелится на следующую вершину. А можно обходить её по кругу, используя два или три следующих такта, как в касино. В этом случае есть возможность использовать фигуры с нестандартной геометрией шагов.

Само по себе движение происходит по часовой стрелке, и ромбик может быть вытянутым либо по горизонтали, либо по вертикали, чтобы соответствовать конфигурации свободного места на танцполе.

Почему не треугольник?
Постому, что многие песни естественным образом группируют мелодические рисунки по четыре восьмёрки, или по их числу, кратному четырём. И хотя многие - это, конечно, не все, но такой вариант кажется мне более удачным с точки зрения музыкальности. Кроме того, к таким ориентирам привыкнуть легче, чем к треугольнику. Ну и, наконец, "вытягивание" ромба, о котором говорилось выше, намного естественнее вытягивания треугольника или, например, пятиугольника.

Практический опыт
Сама по себе идея попробовать танцевать так в клубе появилась в результате творческого переосмысления мартовского каммента Фиджи. Я добавил ромбик в наше шоу "Приведения", и в "Тэкилу". Думаю, что если ставить шоу на несколько пар, то такой стиль перемещения будет вообще очень естественным. В клубе пробую, как писалось выше, последние ~2 месяца. Лучше всего получается с диджеем Малиновской - сказывается отсутствие привычки к двум обязательным ориентирам. :-) Мы как-то даже станцевали по ромбику всю песню целиком.

Впрочем, данная разработка ещё далека до полного теоретического осмысления, которое, я надеюсь, принесёт в будущем много интересных танцев.
Читать дальше......

Алькатраз, 2010-09-12.

Предыдущая неделя была настолько насыщена ну просто всем, что я всерьёз предполагал, что придя в клуб вечером, я засяду где-то в уголке диджейской и тихонько почитаю книжку... Но этим ожиданиям, к счастью, не довелось реализоваться на практие, поскольку дискотека выдалась очень удачной. В Альке собрались все сильнейшие партнёры и многие хорошие партнёрши, а также приехали венесуэльские ребята, и всё это кипело и булькало где-то до половины одиннадцатого.

Музыку в этот раз нёс Lonli-Lokli (АКА Шурфик), и по факту мои предварительные сомнения по этому поводу были развеяны: имхо, этот плейлист стал для него шагом вперёд, особенно, в плане понимания сальсы-дуры. Песни подобраны и состыкованы вполне себе гармонично, и остаётся только сделать подбор более интересным: уменьшать долю песен, где кричат/стучат всё время, и добавлять песни, с большим контрастом между покоем и яркими моментами.

И в целом, на мой вкус, в плейлисте было всего два действительно слабых момента: унылый бачата-римейк Софы Ротару (по подбору) и сон после двух тимб (по расположению). Во втором случае, кмк, лучше было бы дать кубистам хоть песню продышаться после десятиминутной руэды, а потом уже сон.
Короче, хоть я и взял полный комплект музыки на всякий пожарный для подстраховки, однако это не потребовалось: за все четыре часа я поставил всего две песни: "Dale Don Dale!" и сальсу на русском, про которую все потом спрашивали. Чтобы исключить вопросы, поясняю: песня называется "Бездельник"* и поёт её та самая группа Север-Комбо, про которую нам так долго твердил диджей Механизатор. :-)

Что же касается танцев, то в первую половину дискотеки, пока еще были какие-то физические силы, получилось станцевать несколько хороших танцев: Night in Tunissia с Олей из Витебска, римейк Take Five с Frida, и Philadelphia Mambo с Shaten-кой. И, что любопытно, все три танца запомнились по одной и той же причине: девушки танцевали в том стиле, который был у них когда-то давно: в первом случае имеется ввиду ДКЖ, а в остальных - время начала дискотек в Альке. Стиль исполнения ведь обычно меняется со временем, и такая ретроспектива была неожиданной и интересной. Кстати, со всеми тремя я станцевал еще по одной песне, и там этого эффекта уже не было.

Относительно чужих танцев удалось также сделать два интересных наблюдения. Во-первых, реально удивил SilverMax. Вместо рубахи-парня, одетого в слегка колхозном стиле, в этот раз я наблюдал вполне аккуратного к себе, к партнёрше и к музыке джентльмена. Уж не знаю, что привело его к такой смене имиджа, но результат мне риал понравился. Так держать!

Ну и во-вторых, с большим удовольствием посмотрел танец Андрео (?) и Annie под Lady Laura: чисто, быстро и пропитано, как говорят бальники :-), итальянским стилем.



-------------------------------
* спасибо SalsaEra за наводку, и Борису Э. за опознание
Читать дальше......

Сальса: кто виноват, и что делать?

... некоротко о наболевшем.

Читатель Александр Воробьев из Риги написал в камментах настоящий трактат о своих взглядах на развитие сальса-движения. Большинство тезисов не являются чем-то новым, однако их изложение с другого ракурса вызывает интерес уже само по себе. Поэтому я перенесу текст на эту страницу, чтобы было удобнее пользоваться поиском и ярлыками в последующем. Авторская орфография и жирный шрифт сохранены. Начало обсуждения тут. Поскольку трактат некороток и требует некоторого обдумывания, то я прокомментуирую избранные моменты позже. Пока же предлагаю всем ознакомиться с оригинальным текстом.

------------------------------------------------------------------
... Речь ... не о тех танцорах, которые задержались, держатся вместе и растут. С этими то все понятно. Это как раз те немногие люди, которые действительно, всей душой увлеклись тем танцем, который они танцуют. Честь им и хвала, респект и уважуха.

Речь у Даши шла об основной массе, которая больше кривляется, чем танцует. О тех людях, которым не нужна критика, не нужны знания и вообще ничего не нужно. Они тусуются на сальсатеках, воображая, что круто танцуют сальсу. Они действительно так думают. Их этому научили и к этому приучили. А почему так получилось и повторяется с каждым годом?..


Причина №1. Преподаватели.
Не знаю, как в Минске, но в Риге до сих пор не так много преподавателей, которые:
1) сами глубоко интересуются сальсой во всех ее аспектах (стилями, историей, музыкой, культурой и т.д.), да еще и стараются привить это все своим ученикам, постоянно рассказывая о важности этих вещей.
2) сами постоянно ездят на фестивали и конгрессы, повышают свои знания и уровень, и учеников своих тоже пытаются вывезти куда-то еще кроме местных мастер-классов.
3) относятся к своим ученикам критически, постоянно контролируя, чего те достигли, честно указывая на ошибки и помогая их устранять.

Обычно преподаватели занимаются тем, что зарабатывают танцами на хлеб. Следовательно чем больше ходит к преподавателям учеников, тем выше у них доход. Следовательно, учеников своих надо холить и лелеять, говорить им, как классно они уже танцуют, какие они все молодцы, поменьше грузить скучной теорией и закрывать глаза на большинство ошибок. А еще ставить музыку полегче, чтобы ученики не напрягались, а приятно танцевали, иногда вообще ставят латин-попсу вмесо сальсы. Ну и главное тусить со своими учениками, радоваться жизни и не заморачиваться проблемами, показывая всем как все хорошо. Тогда ученики будут мега довольны, будут сами ходить и других приводить и деньги будут течь рекой. Ну а то, что на самом деле все это невероятно далеко от настоящей сальсы, это в общем-то никого и не волнует. И такая школа будет процветать, учеников в ней будет масса и они будут заполонять сальсатеки города, опуская и без того средний уровень танцующих. А совсем зеленые новички будут на них смотреть и думать, что так и надо, что вот это и есть сальса.

Какой из этого выход? Если преподаватель действительно заинтересован, то можно создавать дополнительные группы для действительно продвинутых заинтересованных учеников, создавать шоу-группы и т.д. Организовывать дополнительные курсы по пластике, по музыке, по теории танца, по истории сальсы и т.п. И все это отдельно рекламировать и внутри школы и за ее пределами. И преподавателю плюс, и ученикам и школе. Ну и кроме того, это может завлечь колеблющихся решится идти дальше, повышать свой уровень.

Какие проблемы это может создать? Никаких особых проблем я здесь не вижу. Единственное, что преподавателю, если уж он решится на все это, придется работать в поте лица. И больших денег он тут не заработает. Это задача для настоящего энтузиаста.

Причина №2. Ученики.
Очень редко кому из людей, занимаюшихся каким-то хобби, на самом деле становится настолько интересно это дело, что он решает стать профессионалом, ну или даже полупрофессионалом. И не важно, танцы это, шахматы или фотокружок. В обльшинстве своем люди приходят куда-то просто потусить в кругу единомышленников и получить удовольствие. Или приходят за компанию с кем-то. Или приходят в поисках противоположного пола. Мы проводили анонимные опросы, которые показали, что около половины людей пришло на сальсу только для того, чтобы было с кем познакомится.

При этом, самим делом такие люди занимаются довольно поверхностно, получают базовые знания и на этом успокаиваются. Им не нужно больше. Им этого вполне хватает, чтобы быть в теме в общих чертах и прекрасно проводить время в кругу таких же как они. Им совершенно не интересно и просто лень лезть в какие-то сложности, разбираться в чем-то непонятном, и работать над собой для достижения каких-то мифических целей. И людей нельзя за это винить. Это естественное поведение для большинства. Они просто получают удовольствие. Это хобби, не больше. И люди совсем не обязаны выкладываться, как на работе.

С другой стороны, люди, которые действительно разбираются в вопросе, работают над собой и растут, часто смотрят на остальное большинство свысока, критикуют и называют уродами. Кому ж такое понравится? Естетственно в ответ таких снобов называют высокомерными дураками, которые мешают просто получать удовольствие.

И бывает, что человек поверхностно интересующийся сальсой и танцующий ее кое-как, на работе является настоящим профессионалом, отлично знающим свое дело. А сальса для него - это лишь способ расслабится часик-два после работы, не более того. Но часто приходится слышать от снобов, что если вы не умеете танцевать сальсу КАК СЛЕДУЕТ (КАК ПРАВИЛЬНО), то зачем вы вообще сюда пришли. Да вот захотел человек и пришел, имеет полное право, и он никому не должен давать в этом отчет.

Какой из этого выход? Организовывать тусовки, вечеринки, сальсатеки и т.п для двух уровней. Один уровень будет для всех. И пусть приходит кто угодно, пусть танцуют как им больше нравится. И музыку там ставить попроще, поколбасней. И критиковать людей на этих тусовках не надо. И таких тусовок должно быть большинство в городе. А отдельно делать тусовки для продвинутых заинтересованных танцоров. Это может быть или отдельное мероприятие раз-два в неделю, или дополнительные часы до или после основной тусовки, или тусовка в отдельном зале, если в клубе несколько танцполов. И музыку там конечно надо ставить соответствующую, то есть диджей тоже должен быть свой, из продвинутых. Ну собираться там будут исключительно те, кто готов расти дальше, готов слышать критику в свой адрес, готов танцевать под сложную музыку и т.д. Ну и кроме того, это может завлечь колеблющихся из общей тусовки решится идти дальше, повышать свой уровень.

Какие проблемы это может создать? Создание как бы особой высшей касты танцоров и противопоставление их основной тусовке. То есть, противоречия как были, так и останутся, просто они станут в какой-то мере изолированными друг от друга. Это может способствовать как их угасанию, если группы не будут мозолить глаза друг другу и капать на мозги. Так и еще большему их разжиганию, если каждая группа будет продолжать поливать другую грязью, вынося этот холивар на всеобщее обозрение. Другая проблема состоит в том, что есть ряд танцоров, которые танцуют очень давно, уже много лет, но все равно ужасно, но при этом считают себя супер высоким уровнем. Естественно они тоже полезут в эту высшую касту и будут там все портить. Либо их там как следует обломают и, вернувшись в основную тусовку, они будут поливать грязью всех и вся с удвоенной силой.

Причина №3. Отсутствие аутентичной среды.
Ни Москва, ни Минск, ни Рига - это не Гавана, не Нью-Йорк и не Лос Анжелес. У нас не было, нет и никогда не будет рядом такой аутентичной среды, такой музыкальной и танцевальной культуры, и такого количества носителей этой культуры. Не знаю, как в Минске, но в Риге их вообще просто нет. Нам просто не с кого брать пример. А наши люди выросли совсем в другой культурной среде, в славянской или балтийской. Эти кульутры предполагают другой взгляд на вещи, другое поведение, другое отношение и т.д. Да и потом и тело наше не такое гибкое, как у них, многие движения для нас просто непривычны. И естественно, что и сальсу мы, даже неосознанно, бытаемся танцевать так, как понятнее для нас. Я далек от мысли, что танцевать сальсу может только негр с Кубы. Если бы любого из нас с рождения поместить в танцующую, поющую, играюшую на музыкальных инструментах среду латиносов, то мы бы тоже вырости такими же крутыми. Но мы, к сожалению, выросли там, где выросли.

Кто в детстве занимался танцами или музыкой, тому немного проще. Но все равно, чтобы сейчас в зрелом возрасте достич уровня просто среднего танцора-латиноса, нужно впахивать просто немеряно! А нужно и интересно это далеко не всем. А опять же, только единицам заинтересованных продвинутых танцоров. А все остальные будут танцевать так, как могут. Так, как их научил местный преподаватель, которого научил преподаватель из Польши, которого научил испанец, который учился у кубинца. Утрирую конечно, но это тоже проблема. И вот смотрит такой с горем пополам наученный новичек на танцпол и видит вокруг себя точно также танцующих старших товарищей, которые танцуют и год, и два, и может быть даже пять-десять лет. И какой он вывод делает? Что это и есть настоящая сальса! И потом, протанцевав пару лет, он сам станет авторитетом для начинающих. А потом вдруг к нему подходит какой-то с Луны свалившийся сноб и заявляет, что он урод и танцевать не умеет. И какая реакция будет у человека? Да сноб будет просто послан. Потому что все-то кругом танцуют нормально и только снобу что-то не нравится.

Какой из этого выход? Если гора не идет к Магомету, то Магомет должен пойти к горе. Если у вас нет своих носителей сальсовой культуры, значит надо ехать к ним. Надо посещать максимально возможное количество зарубежных фестивалей и конгрессов. Надо танцевать с любыми иностранными партнерами везде, где можно их встретить. А на фестивалях и конгрессах их множество и уровень их обычно довольно высок. Танцы с хорошими партнерами способствуют серьезному росту уровня, а танцы с незнакомыми партнерами росту опыта. Еще можно смотреть танцевальные клипы на ютубе и пытаться осмыслить и перенять увиденное. Но не в плане новых наворотов, а прежде всего в плане танцевальной стилистики. И наконец слушать, слушать, слушать сальсовую музыку. Если ее слушать очень много и долго, то со временем начнет вырабатываться внутренне чувство сальсовой гармонии. Это поможет лучше понимать, почувствовать музыку и танцевать под нее. А также поможет отличать стили друг от друга, сальсу от несальсы и хорошую музыку от плохой. :)

Какие проблемы это может создать? Собственно создать проблем это никаких не может. Наоборот, это поможет людям стать хорошими танцорами. А проблемы тут существуют другого характера. Во-первых, как мы уже выснили раньше, многие люди не хотят никуда расти, им это просто не нужно. И даже если сальсовый фестиваль или мастер-класс проходит в их родном городе, они даже на него не ходят. Они может быть даже понимают, что, делая все вышеперечисленное, они повысят свой уровень и свое мастерство, но им это не нужно, им и так хорошо.

Во-вторых, посещение фестивалей и мастер-классов, а тем более заграницей, стоит денег и не малых. У людей может просто не быть лишних денег на такое удовольствие. Они и на обычные-то занятия со своим преподавателем находят деньги с трудом. Если человеку нечем платить за квартиру или не на что кормить семью, то тут приоритет будет явно не в пользу сальсы.

В-третьих, есть люди, которые очень любят сальсу, но, в силу каких-то объективных причин, не могут уделять ей достаточно времени. А иногда и вовсе ни сколько не могут. Они может быть и хотели бы посещать все занятия, танцевать на всех тусовках, ходить на мастер-классы и ездить на фестивали, но есть в жизни дела гораздо более важные и приоритетные. И остается только слушать много сальсы. :)

Но, в любом случае, новичкам всегда нужно рассказывать о тех возможностях роста и развития, которые у них есть. И это задача преподавателей и опытных танцоров. Если новичок втянется, то это уже потенциально будущий хороший танцор.

Причина №4. Общекультурная.
Эта причина связана с отсутствием как общей культуры общения на постсоветском пространстве, так и с отсутствием культуры танцев. Постсоветские люди, как писала Даша, умеют выступать на публику. Этому их учили. А вот строить личные отношения, отношения в паре, и тем более в танце, никого естественно не учили. Вернее общество и государство не учило. Конечно, кого-то учили в семье, у кого-то в дестве были уроки танцев или музыки и т.д. Но нельзя сказать, что это входило в программу развития всех людей с детского возраста. Нормальные парные социальные танцы закончились еще в 50х-60х. Потом начались дискотеки. И в СССР, да и во всех развитых странах в мире после войны широким фронтом наступала массовая культура. Я не знаю, как с этим обстоит дело заграницей, вполне возможно, что точно также, как и у нас. Но в результате нормальной танцевальной культуры у людей нет или она очень слаба.

Какой из этого выход? Если уж кто-то (преподаватели, школы) начали развивать социальные танцы (сальсу или любое другое направление), то волей-неволей им надо развивать и танцевальную культуру своих учеников. Объяснять, что такое парный танец, как партнеры взаимодействуют в нем, как осуществляется танец под музыку, и так далее, и так далее, и так далее. И не только это, а еще кучу связанных с этим вещей, и теоретических и практических.

Какие проблемы это может создать? Прежде всего очень большую головную боль для самих преподавателей. Это очень очень не легкий труд. А кроме того и сам преподаватель должен понимать все эти проблемы и аспекты, знать или по крайней мере искать ответы, и подавать ученикам пример.
Читать дальше......

Цитата дня.

Что-то в последние дни я постоянно слышу выражения о танцах, от которых хоть стой, хоть падай. Вчера обсуждали одно забавное движение партнёрши в наравлении партнёра, и мой мозг просто порозовел от вопроса:

"А на какой счёт тут надо прильнуть?"

Надеюсь, эстеты получат настоящее удовольствие от тонкого диссонанса составляющих этой фразы. Я же лично не перестаю удивляться тому, что мне - математику(!) приходится говорить людям, чтобы они кое-где откладывали счёты, поскольку музыканты частенько играют не по счётам, а также партнёры в танце чувствуют друг друга не по считалке.
Читать дальше......

Алькатраз, 2010-09-05.

Сегодняшняя дискотека запомнилась прежде всего премиленьким BackToSchool-дресскодом. Одинаково забавно и по-школьному смотрелись как девушки с ограмными бантами, так и парни, у которых рубашка навыпуск и галстук дополняются обычными (не брючными) штанами и кроссовками. Но лучшим костюмом вечера, на мой вкус, отличилась Lenchik, которая, сломав стереотип "школа-банты", предстала в образе строгой училки. И, кстати, от этого пресловутое "одежда диктует routine" явно сыграло: она стала лучше и в танце (на мой вкус, конечно).

Из моих танцев запимнилось Mambo No.5 с диджеем Малиновской. Впрочем, под мамбо, написанное кубинцем, и переигранное кубинской группой, в паре с диджеем каcино-школы просто не могло не получиться. Такое занятное линейко, которое почти как касино, идеально легло на эту музыку и даже совсем простые фигуры зашли с большим удовольствием.

Плейлист.
План на вечер: дура-пачанга-мамбо-для кубистов-живая СальсаКельтика-эстетский-тимба-романтик+мамбо.

(SA) Hector Lavoe - El Son (Cut By AHTOLLIKA)
(SA) Orquesta El Sabor De Nacho - Sanson Batalla
(SA) Oscar D'Leon & Wladimir Lozano - Chan Chan
(SA) El Klan De Profi - Achilipu
(TI) Sur Caribe - El Permiso De Mama Y Papa
(SA) Madera Fina - Guarimbo
(SA) Oscar de Leon - Lloraras
(TI) Mamborama - La gata loca
(SA) Nils Fischer & Timbazo - Bochinchosa
(ME) Caracas Latin Brother's - La Maraquita
(BA) Johnny Vazquez - Amor De Napoli
(BA) Elvis Martinez - El Profesor

(SA) New Swing Sextet - Sarandonga
(SA) Charley Fox - Tosca Pachanga
(SA) Hermanos Carbia & Orquesta - Tanga Tanga
(SA) Sexteto Juventud - Pa La Guaira Me Voy
(SA) Papi Brandao y Sus Ejecutivos - Bilongo
(SA) Celia Cruz & Johnny Pacheco - Cucala
(BA) Frank Reyes - No Me Importa No

(MA) Habana Ensemble - Mambo No.5
(MA) Paul Lopez - Guaracha variations
(MA) The Big 3 Palladium Orquesta - Avisale A Mi Contrario (Ev Vivo)
(MA) Angel Lebron - Tu Loco Loco
(MA) Tito Puente Jr. - Agua Limpia
(MA) Big Band Mamborama - Cuando Te Vea
(CH) Quantic and His Combo Barbaro - Linda Morena (Cut by AHTOLLIKA)

(BA) Anntony - Clavado En Un Bar
(SA) Merengada - No Woman, No Cry
(SA) Son De Cali - La Sospecha
(TI) Contrabando - Dejame Entrar
(ME) Tono Rosario - Don't Worry Be Happy

(SA) El Gran Combo De Puerto Rico - Me Libere
(SA) Salsa Celtica - Pa'l Sonero (Ev Vivo)
(SA) La 33 - Soledad (En Vivo)
(SA) Salsa Celtica - Cafe Colando (Ev Vivo)
(Boo) Joe Bataan - Mestizo
Здесь живая Salsa Celtica была состыкована живым же Orquesta La 33, и на мой вкус они удачно дополнили друг друга. Несмотря на то, что все дорожки вовсе не коротенькие и разогнаны до 210-220бпм, они были на "ура" приняты танцполом.

(SA) Black Sugar Sextet - El Condor Pasa (Cut By AHTOLLIKA)
(SA) Yambique - La Esencia Del Guaguanco
(SA) Tito Puente & Orquesta - Hong Kong Mambo
(SA) Mambo Cats - Me Encanta
(SA) Ocho y Media - Let's Go Monos (Remixed By AHTOLLIKA)
(SA) Manolito Simonet y Su Trabuco - A Flautazo Limpio
(SA) Jimmy Sabater y Son Boricua - Volare

(TI) Fidel Morales y Proyecto Nega - Que Manera De Quererte
(TI) Calle Real - Princesa
(BA) Hector (El Torito) Acosta ft Romeo - Me Voy
(BA) Manny Manuel - Mariposa Traicionera
(SA) Amanda Martinez - Gracias a La Vida

(TI) Rhythms Del Mundo feat. Xavier Naidoo - Wo Willst Du Hin
(SA) Africando - Aisha
(SA) Manny Oqendo & Libre - I Want You
(MA) The Latin Giants of Jazz - I Still Love You
(MA) Snowboy and The Latin Section feat James Hunter - I've Got To Learn To Mambo

Запросы Фишенки и Павла Сергеича: Джо Батаан и РДМ. Доступно через бесплатный байфлай, потом удалю.
Читать дальше......

Цитата дня :)

Почти два года назад я запостил тогдашнюю цитату дня: "ты делаешь эту фигуру так медленно, что зрители её выучат, пока ты её дотанцуешь!".

А сегодня мы пробовали один из кусочков для будущей шоу-гуппы, и Кенни на вопрос о том, как ему, ответил:
"так быстро, что я не сообразил!"...

Иессс!
День удался! :-))
Читать дальше......

Идеалы и действительность

... по письмам читателей.

The Joker is Wild пишет:

Не могу не поделится большим ЛОЛом (по-моему). Есть у нас в Риге человек, который сам давно не танцует (в силу объективных причин), но активно интерисуется сальсой как музыкой, так и танцев вообще. На форумах 2-х Рижских школ он опубликовал ссылку на одну и ту же статью. Теперь внимание: ссылки на эти 2 форум (на местами незнакомый язык не обращайте внимание - смысл поста совпадает с остальными) первая и вторая

На самом деле ссылки действительно доставляют. Правда только тем, кто понимает, но всё равно доставляют. Для тех, кому лень вчитываться в чужие форумные дебри, поясняю: Даша* (прочтите оригинальную цитату по любой из ссылок) обругала серость и безграмотность некоторых московских танцоров, а также наплевательское их отношение к этой самой серости и безграмотности. При этом в обеих приведённых ветках на это отвечают: "не, у нас всё лучше, у нас такого нет!" И это как раз и есть ключ к тонкой иронии, поскольку такое есть везде. :-( Даже в очень культурном немецком баре, где я как-то был, народ с удовольствием водил касиновую руэду и под реггетон, и под бачату.

Даша пишет, конечно, злобно, но если внимательно посмотреть, на кого эта злобность направлена, то получается, что мишень - это люди, которые пришли на танцы не ради танца. Это люди, для которых музыка не более, чем повод, а сальсатека не более, чем контекст. Сколько же их? Да, я думаю, большинство. То самое большинство, которое предпочитает сидеть в своём внутреннем мире, радоваться своим мыслям, вести с собой диалоги, и в результате оказываться правым/правой. И нет тут никакой особой разницы: Москва, Рига или Минск: самооправдание всегда приятнее самокритики. То, о чём пишет Даша:

... Я ненавижу русскую сальцу... За её "да, мы никогда не сможем танцевать, как носители (даже и пытаться не станем - вот еще, силы тратить, и музыка нам неинтересна, мы уже усвоили необходимый минимум)"...

это ж вообще очень по-человечески.

Теперь про отношение к музыке.
Недавно перед началом Алькотеки в клуб заглянули журналисты с телевидения. Посниматься, естественно, пришли Чумка и salsa lover. Они попросили меня зарядить им пару дорожек для разминки, и я просто развлечения ради поставил Welcome To The Party. И то, что они станцевали, было весьма миленько, за исключением того, что мамбо-степ укладывался не на два такта, а на три. :-))
А после этого в интервью флегматично заявляется: "ну, я танцую уже около десяти лет, и..." Занавес!

Внимательные читатели безусловно заинтересуются, а что ж после этого не появилось в блоге ни разоблачающего видео, ни "Evil Inside" отчёта? И на это есть серьёзная причина. Эта причина - девочки последних лет, которые даже несмотря на отсутствие партнёров сами танцуют и салсо, и сон, и румбо. И делают это может и не аутентично, но вполне себе саборно и музыкально. Поэтому еженедельно наблюдая, как молодое поколение по-немногу превосходит ретро, меня уже не тянет особо на "Evil Inside": лежачего не бьют.

Большое количество танцевальных школ, конечно, привело в танцы прилично серостей. Но закон больших чисел неумолим: вместе с серостями появляются и люди, которым интересны танец и музыка, а не фитнесс, компания и прокачка ЧСВ. И в этом отношении я чувствую себя оптимистом.

Теперь про бесполых роботов.
Тут будет ещё цитата:

...Я ненавижу русскую сальцу ... за ее подход к взаимоотношению полов, точнее - за его отсутствие - нет мужчин и женщин, есть партнер и партнерша, два бесполых робота, демонстрирующих искусство.

Тут я опять же испытываю определённый оптимизм и верю, что, может, не в это воскресенье, но во вполне обозримом будущем бесполые роботы будут просто сидеть, не вставая. Опять же дело начнётся (да оно уже и началось) с девушек из-за большей конкуренции, но потом и джентльмены втянутся просто по принципу "с кем поведёшься, от того и".

Резюме.
Сегодня в Минске есть, кому танцевать, есть где, есть с кем, и есть под что. Со временем число тех людей, которые в танцах ради танцев, будет всё увеличиваться. И рано или поздно, появятся и аутентичные танцоры, и ценители традиций, и новаторы, и оригиналы. А серость... её много везде и всегда. Подумаешь, эка невидаль. :-))

-------------------------------------
* фото для Джокера, на случай если он не знает, о ком речь.
Читать дальше......

Я достаю из широких штанин - 2!

Трепещите, фанаты кумиров ретросальсатек!
Живой альбом Сальсы Кельтики таки добрался до наших краёв!

И чтоб меня через забор, если в это воскресенье оттуда не прозвучит дорожки, скажем, две. Ну или три. Или четыре... :-)

Дополнит праздник новья сет жесткого мамбо образца 2010-го года для ценителей дуры, новая дорожка от Yambique для эстетов, бачаты из совсем свежего альбома Манни Мануэля для любителей жима стоя, свежая тимба от Contrabando для кубистов, и пару безжалостных к мозгу, еще не игранных в Альке, римейков бессмертных мотивов.
Читать дальше......